Coco Esszimmerstuhl von GUBI

Design: OEO Studio

Der Coco Stuhl wurde von OEO Studio entworfen, um ein charismatisches Design zu schaffen, das ein hohes Mass an Komfort bietet. Der Stuhl bezieht sich auf die industrielle Schlichtheit, die Mode und das Bauhaus, aber die Inspiration für das Design kommt von dem Wunsch, einen einfachen und doch eleganten Stuhl mit minimalem Material- und Werkzeugeinsatz zu schaffen, ohne dabei Design und Charakter zu beeinträchtigen. Das Ergebnis ist ein postindustrieller Look, der durch die elegante Silhouette des Stuhls ausgeglichen wird, wobei die weichen Kurven eine feminine und spielerische Note verleihen. Der feminine Ausdruck ist es auch, der dem Stuhl den Namen Coco gegeben hat, der mit Charakter gefüllt ist und viele Referenzen trägt.

Der Stuhl hat seine eigene einzigartige Persönlichkeit und sein freundliches Aussehen, so dass er sich auf natürliche Weise in verschiedene Umgebungen einfügt, von reduzierten Atmosphären bis hin zu grossen und raffinierten Universen. Der hohe Komfort drückt sich unter anderem in der geschwungenen Form der Rückenlehnen aus, die den Rücken des Sitzenden im Stuhl empfängt und entlastet. Das Design ermöglicht es dem Stuhl auch, verspielt und laut bis hin zu anspruchsvoller und eleganter zu sein, was ihm einen fast menschlichen Charakter verleiht, ihn unverwechselbar macht, seine Einzigartigkeit unterstreicht und ihn sowohl in Privathaushalten als auch in Restaurants, Cafés usw. leicht einsetzbar macht.

Designer: OEO Studio

Der Designer und Kreativdirektor Thomas Lykke (geb. 1971) absolvierte eine Ausbildung zum Modedesigner in Kopenhagen und San Francisco, bevor er sich der Designindustrie zuwandte, wo er von 2000-2003 als Interiors Editor beim Wallpaper* Magazine arbeitete, bevor er 2003 in Kopenhagen sein eigenes Designbüro, OEO Studio, gründete.

OEO Studio ist immer bestrebt, ein Gefühl der Notwendigkeit zu vermitteln, das unseren Glauben widerspiegelt, dass grosses Design von Leidenschaft angetrieben wird und von der Vision geprägt ist, auf relevante, natürliche und respektvolle Weise etwas zu bewegen. Unser Designansatz ist ganzheitlich. Für OEO Studio ist die Kommunikation genauso wichtig wie das Produkt selbst. Tatsächlich liegt die Wahrheit in der Gesamtheit des Ansatzes. OEO Studio will Menschen auf emotionaler Ebene berühren und inspirieren, um ansprechende Designwelten mit einer kosmopolitischen Perspektive zu schaffen.

„Wir sind kreative Menschen mit einem einzigartigen und verfeinerten Sinn für die DNA und Persönlichkeit einer Marke: ihr Erbe, ihre Qualitäten und ihre Kernessenz. Wir haben meisterhafte Fähigkeiten entwickelt, eine Marke zu übernehmen und in den Mittelpunkt zu stellen. Wir sind bestrebt, Produkte zu entwickeln, die aufgrund ihrer herausragenden Eigenschaften und Ästhetik über Generationen hinweg halten. Schliesslich glauben wir stark an handwerkliches Können, taktile Materialien und die gelebte Erfahrung bei der Schaffung sinnvoller Produkte und Atmosphären“, laut Thomas Lykke.

OEO Studio hat preisgekrönte Designs für ein breites Spektrum anspruchsvoller Kunden kreiert, von den angesehensten jahrhundertealten Handwerksbetrieben bis hin zu Markenherstellern von hochwertigen Produkten wie Georg Jensen, Dinesen, Kadeau, Takashimaya, Brdr. Krüger, Leica, Japan Handmade, Stellar Works, Hosoo und Sony HQ.

Über GUBI

GUBI ist ein Designunternehmen, das sich dem Zelebrieren des Luxus des Lebens verschrieben hat. Designs, die die Vergangenheit und Gegenwart kombinieren, damit sich das Neue entwickeln kann. Designs, die die Sinne anregen, schön und doch verwendbar sind. GUBI strebt mit Leidenschaft und Mut nach Perfektion. Evolution ist die Essenz. Bei GUBI sind wir auf einem kontinuierlichen Wachstumskurs. Eine Reise. Angetrieben von unserer Leidenschaft für die Entdeckung übersehener Ikonen  aus der Vergangenheit und zukünftigen Ikonen in ihrer Entstehung, gaben wir uns einen unverwechselbaren Namen im internationalen Designgeschäft als dynamisches Design Kraft, von ernstzunehmender Grösse.

Wir verstehen uns als Schatzsucher, bei denen Neugier, Mut und Intuition die Schlüsselkomponenten für unseren Erfolg sind. Beim Design geht es darum, Edelsteine zu entdecken und seinen Instinkten zu folgen. Dazu gehört auch das Reisen, Suchen und Finden von längst verlorenen Überresten aus der Vergangenheit, zeitgenössischen, topaktuellen Designs von neuen Künstlern am Horizont. Das Ergebnis ist eine eklektische, interkontinentale Kollektion, die die Grenzen zwischen Vergangenheit und Zukunft verwischt.

Ein umfangreiches Sortiment an äusserst ästhetischen, zum Nachdenken anregenden Designs, die sich durch einfache, fesselnde Formen, originelle Materialien und innovative Techniken auszeichnen, die Zeit und Raum trotzen. Eingebettet in eine Schönheit, die bei Designinteressierten, Architekten und Designern auf der ganzen Welt ankommt.

Viele Stunden im Leben werden zu Hause mit Gegenständen und Möbeln verbracht, die allein oder zusammen mit der Familie zusammen gesammelt werden. Das ist die Art und Weise, wie die meisten von uns leben, aber nur, wenn wir eine bestimmte Ebene von Erinnerungen  und Geschichten aufbauen wird es sich wie ein richtiges Zuhause anfühlen.

Was genau diesen Moment definiert, ist schwer zu sagen. In meinem Leben habe ich gelernt, dass dies sehr stark vom Einzelnen abhängt und damit, womit wir uns umgeben. Heute ist die Gubi-Kollektion einzigartig und persönlich geworden. Für mich fühlt es sich wie Heimat an. Es ist eine Sammlung die Geschichten von verschiedenen Persönlichkeiten und wahren Visionären ihrer Zeit wiederspiegelt.

All diese Designs zusammen unter „ein Dach“ zu bringen ist unsere Art, Erinnerungen zu sammeln, Vielfalt und geschichtliche Relevanz zu feiern. Gleichzeitig glauben wir, dass es die Art und Weise widerspiegelt, wie Sie ein Haus gestalten.

Es erfordert besondere Anstrengungen und sorgfältige Bearbeitung, um eine Sammlung von Ikonen aufzubauen, die fast 100 Jahre Designgeschichte beinhaltet – von den Anfängen des Bauhauses und der Bestlite über Greta M. Grossman, welche eine Männerwelt mit ihrem femininen Stil und Sinn für Details eroberte bis hin zum kürzlich vorgestellten Käferstuhl von GamFratesi, die eine neue Interpretation des Treffens zwischen Dänischer und Internationaler Designtradition darstellen. Alle diese Geschichten werden geschätzt und in unsere Designer-Ikonen Sammlung eingebettet! Was all unsere Designs gemeinsam haben, ist, dass sie einige Eigenschaften und Qualitäten teilen. Auf ihre eigene Weise hat jedes Einzelne das Gewöhnliche bei der Schöpfung herausgefordert, andere waren für ihre Zeit innovativ.

Wir denken, dass dies einen persönlichen Reiz verleiht, während es ihnen ermöglicht, die Zeit als wahre Design-Ikonen zu durchlaufen. Bei Gubi reisen wir bereits seit einigen Jahren und sammeln auf dem Weg Schätze und Ikonen der Zukunft und mit einem besonderen Sinn für Leistung sage ich nun, dass wir unser Ziel erreicht haben – wir sind nach Hause gekommen und wollen dieses Gefühl für eine Weile aufrechterhalten…

Willkommen im Gubi Designhaus!

Download Dokumentation

• GUBI_OEO Studio_ COCO Arm Chair
• GUBI__OEO Studio_COCO CHAIR
• GUBI 2015 Maison & Objet brochure
• GUBI 2016 Furniture Fair
• GUBI 2016.2 Lighting Catalogue
• GUBI 2016.3 Gio Ponti collection
• GUBI 2016.4 Mategot glass lounge table
• GUBI 2016.5 TS collection
• GUBI 2017_08_Contract_Catalogue
• GUBI 2017_12_GUBI_HomeStories_Catalogue
• GUBI 2018_09_A Journey of Impressions
• GUBI Adnet_Mirror
• GUBI contract_catalogue_2015_0
• GUBI Design Book 2015 _ 144 p.
• GUBI Design Booklet 2015_ 72 p.
• GUBI Masculo_Chair
• GUBI Modern_Line_Collection
• GUBI PONTI_collection_presentation
• GUBI Semi_Pendant
• GUBI Stay_sales_presentation
• GUBI TS_glass_presentation
• Gubi_Table_2.0
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Bruno Wickart AG, Zug – bevorzugter Fachhandelspartner der Gubi im Raum Zug, Luzern und Zürich

Bruno Wickart AG und Gubi pflegen eine enge und partnerschaftliche Zusammenarbeit. Das Bruno Wickart Sortiment beinhaltet mehrere Gubi-Neuheiten und Bestsellers.